La persona di Gesù e il poeta, la divinità-umanità di Cristo dinanzi alla fragilità decadente dell’artista, un dialogo profondo e mistico che eleva la poesia a strumento di ascesi fino al Mistero del Crocifisso, nei confronti del quale nessuna coscienza, credente o atea che sia, può rimanere indifferente.
Ecco alcuni spunti dei temi profondi che animano la narrazione del poema, il cui canone stilistico (tratto dalla antica tradizione italiana mediante endecasillabi in rima incatenata) consente di vivere l’opera con un recitativo a due voci (il poeta e il Crocifisso) che si alternano, ripercorrendo il tracciato del Santo Rosario del martedì e del venerdì, con i Suoi Misteri Dolorosi.
Gesù Crocifisso, statua lignea recuperata dal poeta nell’abbandono di una chiesa sconsacrata, diventa carne, sangue e voce, condividendo con il poeta la Sua umanità dolorosa e rendendosi fratello del poeta stesso, esortandolo a un cammino di redenzione attraverso la preghiera.
Ma il vero trionfatore del poema è il Verbo Incarnato che diviene pura poesia, trasfigurando l’ora più buia e atroce della Sua passione in un atto di amore verso l’umanità bisognosa, esaltando la bellezza del Verbo stesso. Un inno alla Parola, un atto di venerazione e di contemplazione per chi, malgrado le titubanze di una fede sempre in bilico o assente, riconosce nel Crocifisso il fondamentale riferimento del senso della vita e della storia.
